Vals för stillheten
”Det är det enkla, det stillsamma och det melankoliska som jag eftersträvar när jag skapar mina bilder där betraktaren själv bjuds in att lägga till och tolka innehållet. Jag försöker reducera, skala av och abstrahera detaljer. Självklart är motiven viktiga, men det är ytorna med lite information - de negativa ytorna - som ger motiven utrymme att träda fram. Utställningen inkluderar även fotografier av fåglar från Naturarium i Norrköping finns den Lundborgska fågelsamlingen från1800-talet och blommor från min farmors herbarium. Sommaren 1931, då min farmor var 14 år, samlade hon dessa blommor. Hon pressade dem och tejpade upp dem på ark med handskriven information om de olika arterna och var och när de var plockade. Både herbariumet och fågelsamlingen är försök att frysa tiden vilket är precis vad fotografi handlar om. Ändå sätter tiden sina spår. Blommorna är spröda, känsliga och angripna av insekter.
Jag arbetar med kameror som är stora, enkla och analoga. Dessa kameror och hela den analoga processen ger stort utrymme, både till att själv påverka bilden och till att avstå från en fullständig kontroll. Fel och brister blir en del av det konstnärliga uttrycket. Större delen av utställningen består av cyanotypier, en kopieringsteknik från mitten av 1800-talet. Som namnet antyder blir bilderna med den här tekniken blå. Jag tonar oftast bilderna i olika sorters te vilket tar bort den blå tonen och ger bilderna ett varmare tonomfång. Några bilder är gummitryck - även det är en teknik från fotografins barndom. Bilderna byggs upp med olika lager av exponeringar, från de mörka tonerna till de ljusa. Färgerna i bilderna kommer från pigment som blandas med gummi arabicum. Det gör tekniken mycket flexibel men samtidigt mer komplicerad.”
- Daniel Björkert